名家选播

Famous far and wide

名家专访

您所在的当前位置:首 页 > 名家选播 > 名家专访

中国钢笔山水画第一人——郭航

浏览次数:5179    作者:sxys    发布时间:2016-04-07 10:19:46    字号:        


 

 

西湖,是一首诗,

西湖,是一幅天然图画,

西湖,是一个美丽动人的故事,

西湖,是江南的青山绿水......

杭州西湖,三面环山,一面临城,不论是多年居住在这里的人还是匆匆而过的旅人,无不为这天下无双的美景所倾倒。

阳春三月,莺飞草长。苏白两堤,桃柳夹岸,两边是水波潋滟。夏日里接天莲碧的荷花,秋夜中浸透月光的三潭,冬雪后疏影横斜的红梅,更有那烟柳笼纱中的莺啼,细雨迷蒙中的楼台,湖面游船泛漾点点,远处是山色空蒙、青黛含翠。走在堤上,就会被眼前的景色所惊叹,心醉神驰,疑是进入了一个世外仙境。

 


 

    一幅《锦绣西湖全景图》,道出一位杭州人的心声

2011年6月24日,联合国科教文组织总部,第35届世界遗产委员会大会执行主席戴维森.赫本敲响了手中的小棰。这一棰,意味着杭州“西湖”被成功列入了《世界遗产名录》,成为中国第41处世界遗产,而杭州市政府经过10年的各方努力,西湖申遗终于获的成功。早在西湖申遗成功之前的几个月,为更好的宣传杭州西湖申遗活动,有中国钢笔山水画第一人之称的郭航先生,特意用钢笔在一张丝绸上了一幅3米长、33厘米宽的钢笔山水画《锦绣西湖全景图》,作品内容描绘了杭州从良诸文化到西湖时代再到钱江时代上下五千年的历史变迁与发展过程。他把丝绸的柔美和笔墨的神韵进行了有机结合,画中有诗,诗中有画,西湖风韵尽收眼底。

为了表现西湖与人的和谐情怀,郭航还特地在《锦绣西湖全景图》上隐画了很多大自然的景物,以及一些在西湖下悠闲散步、下棋、打牌、喝茶的人们。郭航说,虽然只是寥寥几笔,却详尽描述了《锦绣西湖全景图》在西湖发展时代的杭州风士人情,百姓生活面貌。它给人们不仅带去了杭州深深的情,西湖浓浓的意,更让人们从心底真真切切地了解到人与自然和谐相处的胜景。

为此,中央电视台CCTV---4国际频道《走遍中国》摄制组也专程来杭为郭航创作丝绸钢笔画《锦绣西湖全景图》拍摄了电视专题片,并在2011年7月17日晚8点央视四套《走遍中国》栏目中播出。

在介绍《锦绣西湖全景图》时,郭航向记者介绍,这是自己每天创作10多个小时,耗时半月所完成的作品。“在创作之初,根本无法想象能用钢笔画展现出西湖的全景图,为此我还特地走上杭州的山上采风,来来回回总共花了一个星期的时间才能观察完整个西湖的动态美。”

西湖对于郭航而言,不仅是申遗成功的自豪,更是儿时美好的回忆。他说,这是自己觉得最美好的地方。“小时候的杭州还处于建设中,很多娱乐场所还没有完善,西湖则成了百姓之间交往的最佳场所。”

 


 

    中国钢笔山水画鼻祖

钢笔可以做什么?大部分人会想到写字。而作为杭州钢笔山水画鼻祖,郭航却用钢笔画出了别有韵味的山水。他的钢笔山水画,画面宁静、细腻,坚硬而又充满变化,具有把复杂物体凝炼在线条上的驾驭力,生动刻画出景物质感与神韵,极具地域特色和个人风格,有着普遍的美学共性,同时也得到了专家的好评。

郭航自幼对绘画艺术有着极度的热情,没有老师教,仅凭兴趣和爱好从书店买来山水画的教材,进行学画,反复研究,细细品味和吸收。

身居杭州西子湖畔的郭航,先后任中国经济新闻报记者,《西湖》文艺杂志社编辑,《西湖之声》电台节目主持人,青年文艺报总编、大学教授等工作,工作繁忙,但他对大自然风光有着特别的眷恋。在完成工作之余,始终不忘拿起画笔,构筑其心灵深处的家园。

他创作的钢笔山水画,独辟蹊径,自成一派。他的山水画作逸静清幽,质朴深沉,那不染人间尘烟的画面,宛若大自然一首首沉静的诗。

三十多年来,他曾多次赴黄山、雁荡山、武夷山、天台山等进行绘画写生,走过祖国的大江南北。春夏秋冬,朝朝暮霞,郭航让大自然的万千风情心底沉淀,而后幻化成人生的哲理书写在他的画面上,使观其画者在华滋深秀的大自然意境中不觉顿生感悟和联想。

钢笔画风景及其创作,有些人认为比起人物创作等题材相对容易,再者钢笔画风景难以表现重大题材,甚至不少画家把它当作练笔的一种手段。

其实钢笔画风景创作要求更难一些,它不仅需要艺术家具备特有的艺术修养和创作技巧,在技巧方面没有一个好的素描根基,即组织造型的能力,处理黑、白、灰的修养,控制空间的分寸等等,是无法搞好风景创作的。

除了这些之外,钢笔画风景创作的思想性在表现手法上更是含蓄抽象,要求立意更有深度,客观。大自然与所表达的思想情感融合为一体而形成一种艺术境界,它是客观与主观的结合体,是主客观相统一的。

一定的景物是某种特定情感的化身,是某种特定情感的再现。情感贯穿始终,是它的生命、它的灵魂。一幅钢笔画风景如果没有情感,就等于一个人空有躯干,一幅有景有情的钢笔画风景创作就是一个世界,让人浮想联翩、耐人寻味。让人陶醉其中,启迪着人们追求和探索美。

不同阅历,不同地域的艺术家,对于风景创作注入的情感是不同的。其笔下就产生情趣迥然的意蕴和不同的神韵的艺术作品,或欢乐,或沧桑,或凄凉悲壮,或幽静高雅·····

 

 

在钢笔画艺术家郭航先生的画作和文章中,我们感觉到:他怀着深厚的感情去认知体味自然,他画面中一草一木都会让人感受到无限多变的性格。

他的风景画朴实无华中蕴含着浓浓的诗意。虽然他的风景画不夸张,不艳丽,尤其是中国山水画的系列,作品深刻而真实地表现了大自然的特点与多方面的优美。

他的独到之处是:用笔洗练、综合广泛、情感充沛,描绘大自然的状态以及各种精神感受的千变万化,富有沉思,充满深情、思考和微妙情调。

他的作品流不息》,就让你感觉得到画家在描绘风景时,内心的激动,笔直挺拔的树干不甘屈服弯腰。观赏这幅画,通过景物的形象就会激起人们的联想,我们可以感觉到郭航更为深刻的思想意识,同时也感觉到画家内心世界中顽强抗争的一面。

也正是这样的性格,才会把中国钢笔画领上一个崭新的世界。从作品的深处,能感觉到画家激烈感情的迸发,其内涵容量己经超出了一幅风景画的载荷。

近几年,郭航先生创作了大量描绘江南风光和中国山水钢笔画风景作品,饱含着浓郁的江南情感,委婉朦胧,象梦里到过的地方,完美地表现出了大自然的和谐。《渔家之村》、《江南小景》、《晚归》等作品都非常成功地描绘了江南水乡,给人以丰满而古老的印象,缓缓流淌溪河将河边的民居隔在两边,再由数座精美的小石桥连成一片。

千百年来,伊伢而过的桨声楫影,曾勾起多少沿河人家的遐思,郭航用自己方式,在表达主观感受上,选择了特殊的场景气氛来突出作品所寄托的思想情感,有时甚至改变客观事物的客观形象,并赋予其独特的性格,把它们融入自己的思想情感,思想与景物浑然一体,进而获得巨大的审美享受。

郭航坦诚地说:“我喜欢那静穆、敦厚、质朴、深沉、苍凉、神奇、博大的无声之美,更喜欢大自然与人灵魂深处的情感交融时‘天人合一’的至上境界”。

再小的江湖也是江湖。郭航,一个执着于生活的人,从事钢笔山水画创作30多年,舞弄着自己手中的钢笔,欲凭一己之力,秀杭州之美景,笔墨触及西湖的山山水水,展“大侠”之风范。先后共创作了2000多幅的钢笔山水画作品,其中百余幅作品在全国100多家报刊发表。另外,他的钢笔山水教材书教你画钢笔风景画也于2012年5月在上海人民美术出版社出版。钢笔画作品《春归图》2012年中国(杭州)工艺美术精品博览会铜奖、钢笔画作品《中华之魂》获2015年“爱我中华”全国书画展入展奖、钢笔画作品《溪山烟雨图》获2015年第六届全国教师书画艺术大赛优秀奖、钢笔画作品《深秋山居图》获2015年第七届中国国际书画艺术大赛优秀奖。近年来,先后在杭州、河南、北京、山东等地多次参加作品展览,作品多次在国际,国内书画艺术大赛中获奖,作品被国内、国际友人和博物馆、艺术单位多次收藏。

 

 

用钢笔“绣”西湖十景

古人作诗怀乡,而郭航却是作画记乡,一个地地道道的杭州人,开始用钢笔“绣”出西湖家乡那些赏心悦目的风景。尽管30年间创作有《黄山烟雨》、《雁荡奇峰》、《溪山烟雨图》、《长城之魂》、《江南渔村》等一批外地作品,但他心中的那块宝地却始终是自己的故乡-杭州。最具说服力的,就是西湖十景图。在他细腻的笔触下,西湖山水充满了诗情画意,刚中有柔,柔中带刚,让人心驰神往。

谈及钢笔绘画创作时,郭航告诉记者,钢笔画是一个比较古老的西方画种,源于西方,在我国才有近百年的历史,钢笔画在我国目前已成为一个独立画种。所谓钢笔画,就是以普通钢笔或特制的金属笔灌注或蘸取墨水绘成,是一种具有独特表现力的绘画艺术,它起源于欧洲的芦苇管、鹅毛管写字、绘画时代。

在19世纪至20世纪初期,许多欧洲古典文学作品中的一些著名插图都采用了钢笔画。而当初选择钢笔画就是图“方便”,就像现在有些人用木炭和电焊在三夹板上画画一样,只是没有一定的国画美术基础就会感到无从下手。

郭航告诉记者,作画就如佳人刺秀衣,需要心静才能“慢工出细活”。他还说,自己是杭州吃此“螃蟹”的第一人,虽见过无数画家对西湖风景倾注无数笔墨,却未曾见过完整的西湖十景图,何况是借“钢笔”!

其实,钢笔画在中国涉足的人也就千把来个,那么郭航到底是出于何由呢?谈及钢笔画创作,郭航透露纯属偶然:“10多年前还在报社工作的时候,有一次采访回来休息,随意的在办公室画钢笔山水画,有位美术编辑看到后很惊讶,说他从没见过钢笔画,而且版面刚好缺插图就用了,结果大获好评,从此便一发不可收拾半年时间一下子发表了100多幅钢笔山水画于是,我开始有计划创作”。 这就萌发了我创作的欲望,不经意的开始了有计划创作。

一幅成品画要过六道关

钢笔画好看,但却是个功夫活,这里头大有讲究,要层层铺垫,一幅成品至少要过六道关。一层用铅笔打底,二层用钢笔打线框,三层画皴法线条,四层画皴法,五层上水色,六层补色。

每一层都必不可少,而最难把握的就属这第五层了,千万不要小看上水色的过程。郭航极有感慨地说:“上水色的时候,水太干太湿都不行,每次到这个步骤我就会不由地担心起来,怕掌握不了合适的水份,这幅画就极有可能‘泡汤’了。”

郭航极有感慨地说,为了表现出山水画的水色,自己都会细心的着水色。此外,在天气热的时候,他都会带上手套作画,防止手心出汗,沾到钢笔画上,而导致墨水稀释后散开。

对于钢笔画的学问,郭航说,它既和国画有很大差别,又与铅笔素描不尽相同。举个简单的例子,毛笔作画,要放着画,表现力丰富,粗细深浅调节起来很容易,而钢笔画则要收着画,钢笔笔尖没有毛笔那样柔软,所以画不出很细弱的地方,也难以展现远近不同的景物,这时就更需要技术极其细腻。

因此上水色自然就成了一个技术活这时就更需要技术极其细腻。近则需浓,远则需淡,要达到理想的水墨画效果就必须要有点“功夫”,才能“挥洒”自如。

当然,这对于“道行”颇深的郭航来说并不是难事。今年暑期杭州出现了历史上的高温天气,郭航就利用暑期躲在家里,已经创作了将近200幅钢笔山水画作品,这对于一个非职业画家而言是极其高产了,而所有画作中却没有一幅惨遭“失败”,连最难的上色层也处理得出神入化,许多美术同行有时竟丝毫看不出一点破绽。

当然,我也没放弃摄影,它可以从美术中学会构图,美术也可以从摄影中发现创作题材”。“钢笔画是我减压的一种方式”,郭航说,以前在北京做财经记者和现在在旅游学院教书的时候,由于工作压力很大,所以在繁忙的工作之余,就用钢笔画来减轻自己的压力。

“钢笔画,需要有耐心,一般画上十分钟就会静下心来。”现在仍坚持钢笔画创作的郭航并不感到孤单,每次把新作放上网易博客,就会受到众多网友的追捧和鼓励。

 

 

给小朋友上课 有趣又有成就感

现在的小朋友普遍都有“多动症”,不喜欢听家长的话,也不爱沉下心来学习,使得多数家长为此愁眉不展,也就经常把孩子送到郭航这里来学习画画了。

在谈到给小朋友上免费钢笔画课的时候,郭航便开始滔滔不绝地讲述起来。每个周六,他都按部就班地进行美术教育公益讲座,这时,很多小朋友便会过来“凑热闹”。

他说:自己创作一幅画的最长时间是几十个小时,这需要创作者“心静,其实,钢笔画比其他任何形式的画都更考验一个人的耐心,一笔下去就没有任何后悔的余地了。因此,他教给小朋友最大的诀窍就是“心静”,心静下来才能作画,才能保证一笔不错。

这不仅有利于小朋友右脑的开发,还可以无形中教会他们一种学习的方法。给小朋友上课是件很有趣的事情,他们会提出很多稀奇古怪的问题,有时候一些可爱的想法也会把大家伙都给逗乐了。我们边学边笑,真是其乐无穷”。相信不久的将来,会有越来越多的人欣赏到非同寻常的钢笔画。

郭航是个“勇士”也是个“老顽童”

在所有人眼里,艺术家如同外星人一般神秘莫测,这样一来,距离感顿时就拉大了。但与郭航促膝长谈的过程中,记者发现,他不仅平易近人,爱好也是相当的广泛。

他开玩笑地对记者说:“我是个走过祖国无限江山的老江湖,更是一个什么都敢尝试的勇士。”谈及这个话题,郭航兴奋地告诉记者,自己不仅沉醉于钢笔山水画创作的意境中,而且也喜欢指尖流转于黑白琴键上的感觉,那种心静与琴动交融的瞬间能给他带来异常的满足感

据了解,郭航的钢琴史也已长达三十多年。他还曾是个拉丁舞爱好者,扭扭脖子,伸伸腰,然后来个华丽丽的转身,也是乐在其中“勇士”之名确实非他莫属。
    郭航,这艺术家,多年不停地玩转于各个角色之间,享受人生乐趣的态度实在让人折服。而在中国钢笔山水画这个“江湖”里,郭航也已然是一个“大侠”了。引自中国新闻报、杭州日报、浙江广播电视报、浙江教育报、浙江经济报等报刊